前一陣子傳出了劉家輝中風癱瘓的消息，引得不少影迷為之唏噓。人們哀嘆一代功夫巨星，晚景竟然如此凄涼，儘管劉家輝聲稱他目前的康復狀況十分良好，但生活起居仍然需要旁人照顧，讓他再接演動作片，恐怕已成奢望。

別看如今的劉家輝已顯老態龍鍾，但三十多年前，他絕對算得上是華語功夫片里的一線巨星。當劉家輝揚名影壇的時候，成龍、洪金寶才剛剛熬出頭，單憑他和義氣兄劉家良合作的《少林三十六房》、《少林搭棚大師》和《霹靂十傑》三部曲，便足以讓他成為華語功夫電影里的殿堂級人物。

或許這三部電影的影響力正在逐漸衰消退，但它們在歐美影壇至今仍有著較高的影響力。

像導演昆汀·塔倫蒂諾和美國嘻哈歌手RZA，都將其奉為功夫電影的教科書，而昆汀更評價本片為「有著後來者無法超越和取代的魅力」。而兩位導演分別拍攝的《殺死比爾》和《鐵拳》，都不約而同地邀請到了劉家輝在其中客串演出。

《少林三十六房》講述了逃亡少林學藝的劉裕德，背負著全家被清兵所害之血海深仇，刻苦學武的故事。在極短的時間內，劉裕德逐漸習成了少林三十五房功夫。后在少林方丈的支持下，劉裕德設立了第三十六房——它成為了少林俗家弟子習武之所，以將少林武藝傳往民間。

劉裕德下山歸鄉后，收陸阿采、洪熙官、舂米六為徒，而劉裕德更成為了人人敬仰的三德和尚。

像《少林三十六房》這樣少林題材的作品，在如今看來可謂稀鬆平常。但在當年，這部電影卻引發了不小的轟動。本片不僅首次把焦點對準了少林和尚和少林絕學，片中劉裕德從練武、升級，再到學成報仇歸來的情節，也奠定了武俠片屢試不爽的經典模式。其中最值得圈點的，在於那些千奇百怪、花樣繁多的練功方式，劉家良在最平常不過的道具上加了諸多天馬行空的想象力，把那些本枯燥的練武場景具化為了一個個視覺奇觀。

《少林三十六房》在香港上映后，票房收入近300萬，創造了當年邵氏電影公司功夫片的最高記錄，在那個年代，300萬已經是相當可觀的進賬。隨後劉家良又趁熱打鐵推出了《少林搭棚大師》。本片比起《少林三十六房》更具有娛樂性。片中除了增加了許多詼諧幽默元素，讓整體氛圍顯得更加輕鬆之外，劉家輝的搞笑天分也得到了淋漓盡致的展現，論製作水準和表現力，這部續集可謂是不減反增。

在《少林搭棚大師》中，劉家輝並沒有延續上一部的角色，而是飾演了一個帶有市井氣息的無賴混混仁傑。

片中有一段情節非常諷刺，不會武功的劉家輝還假扮少了林高僧三德與惡霸周旋，但完全靠的是耍小伎倆、小聰明來矇混過關。這些情節，充滿了劉家良對《少林三十六房》的致敬和顛覆之意。

為了配合整部片子輕鬆詼諧的喜劇風格，本片的動作設計也突破了傳統，劉家良獨具創意地以搭竹棚為主體創造了另一種獨特的「功夫」。而在搭棚時所練就的纏繞，騰挪，解鎖等手法和步法，竟然成為了電影後半段劉家輝克敵致勝的絕學。在這裡不由得要佩服一下劉家良師傅對於功夫片招式的創新，當然，劉家輝的不俗演技以及真材實料的功夫底子也為電影加分不少。

其實從《少林三十六房》開始，這一系列電影的票房和口碑已有逐漸下滑的跡象，1985年的《霹靂十傑》，雖然讓劉家輝繼續扮演了三德和尚，因製作方式和拍攝思維的僵化，《霹靂十傑》僅名列當年票房榜第73位，是三部曲里成績最差的一部。

但「少林」系列卻令劉家輝在香港聲名大噪，更一舉贏得了無數海外影迷。「三德」之名從此成為他在歐美影迷心中的代名詞。而日本也有人為他特意成立了影迷會——他甚至還受邀在日本灌錄了一張日語專輯《熱風傳說》，可見當年劉家輝的影響力是多麼巨大。

劉家良對功夫片花樣的精心雕琢，對傳統功夫片硬橋硬馬原則的堅持，最終造就了」少林」這一經典系列電影，然而像《少林三十六房》這樣用一招一式，一板一眼展示中國武術獨特美學的功夫片，在今天已幾乎絕跡，即使有，或許觀眾也未必願意靜下心來細心揣摩和欣賞。有道是「時無重至，華不再陽」，自從劉家良仙逝之後，能被稱之為「功夫片活化石」的恐怕只有劉家輝了，如今，只能祝願他老人家能身體安好，健康長壽。